Vernissage «Sophie Ullrich – Hot Sauce in My Eyes»

Description

Accueil et introduction à 18h30. L'artiste sera présente. Avec «Hot Sauce in My Eyes», la galerie da Mihi présente pour la première fois des œuvres de l'artiste Sophie Ullrich dans une exposition personnelle complète. Sa peinture combine une précision hyperréaliste sur des arrière-plans abstraits et crée des mondes visuels entre surcharge et légèreté. Les nouvelles œuvres ont été en partie créées lors de sa résidence au PROGR de Berne et évoquent poétiquement les impressions de la ville. Qui est Sophie Ullrich ? Sophie Ullrich (*1990) est née à Genève, vit et travaille aujourd'hui à Cologne. Elle a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Düsseldorf et a terminé ses études en tant qu'élève maîtresse d'Eberhard Havekost. Elle appartient à la jeune génération d'artistes visuels dont les positions remarquées éveillent le monde de l'art. Ses œuvres combinent un langage visuel clair, souvent hyperréaliste, avec des figures de style bande dessinée, des bris ironique et des décalages surréalistes. Ullrich crée des scènes qui semblent à la fois légères et profondes – des images qui sourient et invitent à la réflexion. La galerie da Mihi présente l'artiste pour la première fois à Berne et ouvre ainsi un débat sur une nouvelle peinture autonome. Des œuvres qui oscillent entre culture pop, observation du quotidien et critique sociale raffinée. Sophie Ullrich a déjà réussi à s'imposer à l'international ces dernières années. Elle a eu des expositions personnelles à la Piero Atchugarry Gallery à Miami (2024), à la Galerie Droste Galadé à Paris (2025) et lors du Ice Cream Projects, elle a également été exposée à Zurich. Pourquoi nous enthousiasme-t-elle ? L'œuvre d'Ullrich repose sur un contraste qui saute immédiatement aux yeux : le mélange d'abstraction maîtrisée et de motifs hyperréalistes est unique et représente pour nous une urgence contemporaine. Ses images ressemblent à des instantanés d'un monde à la fois surcharge et déchaîné. Les éléments hyperréalistes – yeux, mains, objets – côtoient des figures plates, presque esquissées. Cette friction crée une tension, à la fois humoristique et sérieuse. La peinture d'Ullrich montre comment nous vivons aujourd'hui : entre déluge d'informations et culture des memes, tragédie et comédie, surcharge et légèreté. Que montre-t-elle dans l'exposition ? L'exposition présente de nouvelles œuvres, en partie créées lors de la résidence d'Ullrich (mai 2026) au PROGR de Berne. Pendant son séjour, elle a été frappée par la diversité des épices dans les magasins de la ville – notamment Aromat, omniprésent en tant qu'amplificateur de saveur. Cette observation a été le point de départ du titre de l'exposition : «Hot Sauce in My Eyes». Les œuvres mêlent impressions personnelles de Berne à des thèmes globaux : perception, surcharge, humour comme stratégie de survie. Les épices – Hot Sauce, Aromat, Chili – deviennent des métaphores pour la piquant, la stimulation, la brûlure et la sensibilité. De quoi parle «Hot Sauce in My Eyes» ? L'exposition questionne comment continuer dans un monde plein de crises et de contradictions. Le titre joue avec l'ambiguïté des yeux qui pleurent : peut-être est-ce simplement la piquant de la sauce qui les fait brûler. Ou – comme l'écrit Pierre‑Augustin Caron de Beaumarchais dans sa comédie «Le Barbier de Séville» (1775) – nous rions vite, « par peur de devoir pleurer autrement ». Dans cette tension entre douleur et punchline, entre brûlure et rire, l'humour devient un réflexe, un petit geste de survie, un art de ne pas sombrer. Ullrich crée des œuvres qui veulent être résistantes, qui, avec le courage de l'imagination, affrontent la brûlure du présent, lorsque la maîtrise artistique devient un instrument et que la résilience grandit, alors peut-être que la douleur du présent diminue. Description des œuvres L'image de couverture ««Taschenfigaro» en référence à la figure dans «Le Barbier de Séville» montre une scène surréaliste, divisée en deux parties, où deux niveaux – l'intime et le théâtral – se rencontrent immédiatement. La partie supérieure de l'image est dominée par une paire d'yeux hyperréalistes surdimensionnés. Des yeux qui regardent dans des directions différentes. Des yeux qui voient trop, qui absorbent trop, qui supportent trop. En dessous, cette petite figure en costume historique – un serviteur, un fou, un acteur, qui recueille avec compassion les énormes larmes avec des mains nues. La relation de taille – le grand œil, la petite figure – fait de cette œuvre une allégorie de la perception, de la surcharge et du soutien intime sans tomber dans la ridicule. Une autre œuvre (voir l'image 4) montre l'emballage d'un exhausteur de goût asiatique – un motif qui a particulièrement attiré Ullrich lors de son séjour à Berne. Les caractères thaïlandais et japonais, la coque rouge et la conception graphique ressemblent à un objet de la vie quotidienne global, qui devient soudain une surface de projection. Ullrich transpose ce produit de consommation dans une réflexion picturale sur le goût, la stimulation et les superpositions culturelles. L'œuvre relie Berne à Bangkok, Aromat à Ajinomoto, le quotidien à la surcharge – et montre comment les images globales influencent les expériences locales. Pourquoi cela vaut-il la peine de visiter ? «Hot Sauce in My Eyes» est une exposition sur la vision, la brûlure, le rire et la poursuite. Elle présente une position artistique jeune, qui réagit à la contemporanéité avec humour et précision – et crée des images qui touchent, irritent et libèrent. Si vous souhaitez voir à quoi peut ressembler la peinture aujourd'hui, à la fois légère et profonde, ne manquez pas cette exposition. Texte : Barbara Marbot et Hans Ryser, août 2026 Autres événements Visites guidées publiques : Samedi 17 octobre, 17h00–17h30 Jeudi 29 octobre, 18h30–19h00 Visite avec l'artiste, suivie de Hot Sauce on Hot Dog : Vendredi 13 novembre, 18h00 Inscription jusqu'au 10 novembre (contact@damihi.com) Finissage : Samedi 14 novembre 2026, 14h00–17h00 L'artiste sera présente Horaires d'ouverture Jeu / Ven 14h00–19h00 Sam 11h00–17h00