Mikropolyphonie!

Description

Le titre de ce programme, «Mikropolyphonie», remonte au compositeur hongrois-autrichien György Ligeti. Il désigne une technique de composition où une multitude de voix est tissée si étroitement qu'elles ne sont plus perçues comme des mélodies par les auditeurs. Le programme met en lumière cette idée de densification sonore de Ligeti, allant de processus minimalistes à des mondes sonores microtonaux contemporains.
Dans le cas d’un duo de piano, les possibilités sont limitées. Néanmoins, Ligeti a réussi, notamment dans le troisième mouvement, à créer l’illusion d’une masse sonore pulsante continue en superposant des roulades en trente-deuxième de seconde dans la résonance du pédale de sustain. Le « cluster » sonore ainsi créé agit comme un organisme vivant, qui s’étend, se contracte et change continuellement de couleur. Le deuxième mouvement offre un contraste intéressant par une hommage ludique et humoristique aux pionniers de la musique minimaliste américaine, Steve Reich et Terry Riley.
Le compositeur français Christophe Bertrand reprend dans son sextuor « Satka » des motifs sonores répétitifs, imbriqués et des décalages de phases, rappelant fortement la musique minimaliste de Steve Reich et la mikropolyphonie de Ligeti.
« La faible interaction joue un rôle important dans la réaction proton-proton, par laquelle l’hydrogène est transformé en hélium dans le soleil. L’énergie libérée lors de ce processus constitue la base du rayonnement solaire atteignant la Terre. » (Georg Friedrich Haas)
Typique de Haas, la pièce explore le monde intérieur microtonal des sons et traduit ce phénomène naturel invisible mais fondamental en un tissu sonore hypersensible et hypnotique. L’œuvre a été créée en 2024 en tant que commande du « Meitar Ensemble » israélien et a été créée en 2025 sous la direction de Pierre-André Valade lors du festival « Ultraschall Berlin ».
Le violoniste et compositeur allemand Friedemann Treiber, chef d’orchestre de ce programme, s’inscrit dans la tradition de la Deuxième École de Vienne. Influencé par son professeur Hansheinz Schneeberger et son admiration pour Alban Berg, sa musique oscille entre dodécaphonie, aleatorisme limité, tonalité libre et atonalité. Malgré sa complexité structurelle, elle se distingue toujours par une expression émotionnelle immédiate. Participants et informations complémentaires :
Ensemble Phoenix Basel ; Jürg Henneberger (direction musicale)

Points forts

• Performance de l’ensemble Phoenix Basel
• Focus sur la mikropolyphonie de Ligeti
• Contraste entre musique minimaliste et mondes sonores modernes

Informations générales

Le concert se déroule au Gare du Nord à Bâle et met en lumière la technique de composition de la mikropolyphonie de György Ligeti. Outre Ligeti, des œuvres de Christophe Bertrand seront également présentées, traitant de motifs sonores répétitifs et de décalages de phases.

Lieu

Schwarzwaldallee 200, 4058 Basel, Switzerland

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Comment s'y rendre

Itinéraire