Losers

Description

Version anglaise ci-dessous Première
Danse / Danse, Performance
Sophiensæle
Anglais, Arabe / English, Arabic
Ca. 1h En arabe, « athar » signifie à la fois « trace » et « ruine ». Dans cette nouvelle œuvre du performeur et chorégraphe Enad Marouf, « athar » désigne ce qui reste : un fragment, une preuve d'absence et un vestige d'existence en même temps. L'œuvre revisite les années 1960 et début 70, une période de changement politique qui a donné naissance à des mouvements de libération et des soulèvements étudiants dans le monde entier. Cette époque reflète la nôtre, mais les différences sont profondes : à l'époque, une imagination politique et une promesse d'avenir semblaient possibles – quelque chose qui semble aujourd'hui très difficile à imaginer. La performance cherche à rassembler le public et les artistes en tant que collectif dans le théâtre : traçant un moment de temps, d'espace et de perte — et en même temps la possibilité de penser ensemble. Concept, chorégraphie : Enad Marouf
Performance : Ronald Alonso Berger, jee chan, Kiana Rezvani
Voix : Majdoleen Shalgheen, Bassyma Saad
Musique : Cem Dukka
Lumière : Jacqueline Sobiszewski
Scène : Enad Marouf
Costumes : Grzegorz Matlag
Assistance chorégraphique : Samuel Pereira
En conversation avec : Franziska Aigner, Edwin Nasr
Gestion de production : Florian Greß
Une production d'Enad Marouf en coproduction avec Sophiensæle. Financé par le Département du Sénat pour la Culture et la Cohésion Sociale. Partenaires médias : Missy Magazine, Siegessäule, taz. ----- En arabe, « athar » signifie à la fois « trace » et « ruine ». Dans cette nouvelle œuvre du performeur et chorégraphe Enad Marouf, cela fait référence à ce qui reste : un fragment, une preuve d'absence et un vestige d'existence en même temps. L'œuvre revisite les années 1960 et début 70, une période de changement politique qui a donné naissance à des mouvements de libération et des soulèvements étudiants dans le monde entier. Cette époque reflète la nôtre, mais les différences sont profondes : à l'époque, une imagination politique et une promesse d'avenir semblaient possibles – quelque chose qui semble aujourd'hui très difficile à imaginer. La performance cherche à rassembler le public et les artistes en tant que collectif dans le théâtre : traçant un moment de temps, d'espace et de perte — et en même temps la possibilité de penser ensemble. Concept, chorégraphie : Enad Marouf
Performance : Ronald Alonso Berger, jee chan, Kiana Rezvani
Voix : Majdoleen Shalgheen, Bassyma Saad Musique : Cem Dukka
Lumière : Jacqueline Sobiszewski
Scène : Enad Marouf
Costumes : Grzegorz Matlag
Assistance chorégraphique : Samuel Pereira
En conversation avec : Franziska Aigner, Edwin Nasr
Gestion de production : Florian Greß
Une production d'Enad Marouf en coproduction avec Sophiensæle. Financé par le Département du Sénat pour la Culture et la Cohésion Sociale. Partenaires médias : Missy Magazine, Siegessäule, taz.