Losers - Première

Description

Version anglaise ci-dessous Première
Danse / Performance
Salle des fêtes
Anglais, Arabe / English, Arabic
Environ 1h En arabe, « athar » signifie à la fois « trace » et « ruine ». Dans cette nouvelle œuvre du performeur et chorégraphe Enad Marouf, « athar » désigne ce qui reste : un fragment, une preuve d'absence et un vestige d'existence en même temps. La performance revient aux années 1960 et au début des années 70 – une période de changement politique et de naissance de mouvements de libération et de protestations étudiantes. Cette époque ressemble à la nôtre, mais les différences sont profondes : à l'époque, une imagination politique et une promesse d'avenir semblaient encore possibles – quelque chose qu'il est aujourd'hui très difficile d'imaginer. La performance rassemble le public et les artistes dans le théâtre en tant que collectif : sur la trace d'un moment de temps, d'espace et de perte – et en même temps la possibilité de penser ensemble. Concept, chorégraphie : Enad Marouf
Performance : Ronald Alonso Berger, jee chan, Kiana Rezvani
Voix : Majdoleen Shalgheen, Bassyma Saad
Musique : Cem Dukka
Éclairage : Jacqueline Sobiszewski
Scène : Enad Marouf
Costumes : Grzegorz Matlag
Assistance chorégraphique : Samuel Pereira
En conversation avec : Franziska Aigner, Edwin Nasr
Gestion de production : Florian Greß Une production d'Enad Marouf en coproduction avec Sophiensæle. Soutenu par le Département du Sénat pour la Culture et la Cohésion Sociale. Partenaires médias : Missy Magazine, Siegessäule, taz. ----- En arabe, « athar » signifie à la fois « trace » et « ruine ». Dans cette nouvelle œuvre du performeur et chorégraphe Enad Marouf, cela fait référence à ce qui reste : un fragment, une preuve d'absence et un vestige d'existence en même temps. L'œuvre revisite les années 1960 et le début des années 70, une période de changement politique qui a donné naissance à des mouvements de libération et à des soulèvements étudiants dans le monde entier. Cette époque reflète la nôtre, mais les différences sont profondes : à l'époque, une imagination politique et une promesse d'avenir semblaient encore possibles – quelque chose qui semble aujourd'hui très difficile à imaginer. La performance cherche à rassembler le public et les artistes en tant que collectif dans le théâtre : traçant un moment de temps, d'espace et de perte — et en même temps la possibilité de penser ensemble. Concept, chorégraphie : Enad Marouf
Performance : Ronald Alonso Berger, jee chan, Kiana Rezvani
Voix : Majdoleen Shalgheen, Bassyma Saad Musique : Cem Dukka
Éclairage : Jacqueline Sobiszewski
Scène : Enad Marouf
Costumes : Grzegorz Matlag
Assistance chorégraphique : Samuel Pereira En conversation avec : Franziska Aigner, Edwin Nasr Gestion de la production : Florian Greß Une production d'Enad Marouf en coproduction avec Sophiensæle. Financé par le Département du Sénat pour la Culture et la Cohésion Sociale. Partenaires médias : Missy Magazine, Siegessäule, taz.