Description
Que signifie revenir dans un pays qui a continué d'exister sans vous ? Cette question a imprégné l'œuvre de l'artiste visuelle et auteure Marisa Cornejo depuis plusieurs décennies. Née au Chili pendant l'Unidad Popular (du 4 septembre 1970 au 11 septembre 1973), forcée à l'exil avec sa famille sous la dictature militaire, l'artiste ne cherche pas à revendiquer un territoire perdu. Au contraire, son travail interroge les formes d'un sentiment d'appartenance devenu discontinu, où la mémoire se construit à partir de fragments (réels ou imaginés) longtemps inaccessibles. Dans Réflexions sur l'Exil (1984), Edward Said, qui a consacré sa vie à contempler les effets politiques et existentiels de l'exil, décrit la capacité des exilés à percevoir le monde à travers une conscience de "contrepoint", où coexistent plusieurs temporalités et géographies sans jamais fusionner en un seul récit. Les photographies de Marisa Cornejo semblent habiter cet espace. En réoccupant, en tant qu'adulte, des lieux au Chili dont elle a été privée enfant, l'artiste ne met pas en scène un retour ; elle documente plutôt l'écart qui sépare la mémoire du présent, l'image de l'expérience vécue. Cette tension trouve une matérialité particulière dans Los Tótems de mi Ausencia, une douzaine de formes en plâtre qui ponctuent le sol de Halle Nord. Partiellement recouvertes de cartes postales du Chili, ces sculptures donnent corps à une mémoire longtemps réduite à la surface des images. Créées à partir de photographies prises par l'artiste lors de récents voyages au Chili, ces images réactivent des sites emblématiques dont les paysages ont été façonnés autant par des récits d'identité que par l'imagination touristique. Elles s'inspirent également des cartes postales envoyées par ses grands-parents à l'artiste durant son enfance en exil, témoins figés d’un pays auquel elle n’a pas pu accéder. L'artiste décrit ces stèles comme des tentatives de "guérir l'aplatissement que la chronologie moderne a imposé à notre histoire" en donnant du volume aux souvenirs, afin qu'ils occupent l'espace. L'exposition résonne aussi avec les analyses de Nelly Richard. Dans Crítica de la Memoria (1990–2010), 2010, la théoricienne franco-chilienne montre que si la transition démocratique n’a pas effacé les fractures produites par la dictature chilienne, elle les a souvent recouvertes d’un récit consensuel. Face à cette adoucissement de la transmission de la mémoire, l’art a la capacité de rendre perceptibles les continuités entre passé et présent, à l’image du travail littéraire et visuel de Marisa Cornejo. En effet, que ce soit dans ses écrits, ses dessins ou ses sculptures, l’artiste permet à cette continuité de remonter à la surface, parfois en relief, pour montrer comment elle continue de façonner paysages, objets et corps. Partiellement centrée sur le thème de la mère, une sélection de dessins et de peintures oniriques de l’artiste est également présentée à Halle Nord. Depuis 1997 — l’année correspondant à la dernière exposition de Marisa Cornejo au sein du collectif La Panadería à Mexico — l’artiste consigne quotidiennement ses visions oniriques sous forme de dessins. Ceux-ci déplacent cette archéologie de la mémoire vers le corps. Dans La Madre que me Enseña a Respirar, la mémoire n’est plus organisée selon une chronologie d’événements, mais selon une logique de sensation et de souffle. La respiration devient une opération critique authentique visant à défaire l’aplatissement imposé par le trauma afin de restaurer au corps sa capacité à habiter l’espace. Les rêves élaborent ainsi une temporalité non linéaire, où mémoire individuelle et héritages collectifs coexistent sans hiérarchie. En fin de compte, les dessins de Marisa Cornejo, comme toutes les œuvres présentées dans El Taller de la Fragilidad, semblent offrir une traduction très intime de la conscience exilée : un espace où les réalités hétérogènes ne cherchent plus à résoudre mais à respirer ensemble.
Points forts
- Première exposition solo institutionnelle à Genève
- Explore les thèmes de l'exil et du déplacement
- Présente des sculptures et des photographies de Marisa Cornejo
Informations générales
L'exposition de Marisa Cornejo, "El Taller de la Fragilidad," présente ses réflexions sur la mémoire et l'appartenance façonnées par ses expériences d'exil. L'événement se tient à Halle Nord à Genève, présentant une série d'œuvres qui abordent la complexité du retour dans une patrie.
Lieu
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Comment s'y rendre
Calendrier de l'événement
October 2026
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